Zwischen Hyper-Sichtbarkeit und Tech-Verschleierung
Die aktuelle geo-techno-politische Situation wird von der Verbreitung von KI in der Gesellschaft und der Stärkung des Bündnisses zwischen Big Tech und konservativer Politik dominiert. Kriege und ihre Auswirkungen auf die Wirtschaft beanspruchen die öffentliche Aufmerksamkeit in hohem Maße und überschatten das Bewusstsein für die besorgniserregende Beschleunigung des Klimawandels sowie die Verschlechterung der sozialen Bedingungen und der individuellen Handlungsfähigkeit, dagegen vorzugehen. In diesem Szenario spielen Informationsakkumulation und das Wachstum der Rechenleistung eine zentrale Rolle in einer Rückkopplungsschleife zwischen Wirtschaft, Politik und gesellschaftlicher Kontrolle durch die Medien. Beides sind Mittel zur Planung, Optimierung und Durchführung der Extraktion sowie das Endziel der Digitalisierung, die auf eine vollständig integrierte gesellschaftliche und ökologische Automatisierung abzielt – eine scheinbar unaufhaltsame totale KI.
All dies beruht auf jenen Formen, die wir als »Hyper-Sichtbarkeit« bezeichnen. Unter diesem Begriff verstehen wir eine weit verbreitete Tendenz zur öffentlichen Inszenierung und zum öffentlichen Handeln, die als roter Faden durch verschiedene Bereiche verläuft. Wir beobachten dies sowohl in der Regierungsführung und Politik als auch in technologischen und wirtschaftlichen Bereichen, wie der Influencer-Kultur in den sozialen Medien und der Logik der Datenüberwachung und -aneignung. Hyper-Sichtbarkeit basiert auf der Annahme, dass eine ständige Online-Allgegenwart normal und wünschenswert ist, und untermauert die digitale Mainstream-Kultur, in der Präsenz und Selbstdarstellung zentral sind, insbesondere auf Social-Media-Plattformen.
Die Idee des Sehens ist zudem eng mit der Wissenschaft, insbesondere der Informatik, verflochten. Das Sehen als Metapher für das Verstehen wird zu computergestütztem Sehen und Vorhersage aus Daten, insofern, als alles, was nicht gezählt, visualisiert, verarbeitet oder berechnet werden kann, nicht existieren kann. Hyper-Sichtbarkeit dient als Instrument zur Normalisierung allgegenwärtiger Überwachung und der ausbeuterischen Aneignung von Werken und Daten durch Big Tech, was kritischen Widerstand erfordert.
AMRO fordert uns auf zu verstehen, welche Arten kultureller Praktiken zu »decomputing« (Entcomputalisierung) beitragen und zu einer Oberfläche des Widerstands gegen unsoziale Formen der Digitalisierung, von Netzwerken und KI werden können. In den vergangenen Jahren hat die Gemein-schaft von servus/AMRO zahlreiche Arbeiten über die kulturelle Verankerung computergestützter Gewohnheiten und deren Beziehung zu Kunst und Kultur hervorgebracht.
Aus der Asche der Burnout-Maschinen
Die Ausstellung From the Ashes of the Burnout Machines war ein zentraler Bestandteil des Festivalprogramms 2026, eine Gruppenausstellung, die untersuchte, wie digitale Technologien das Leben auf ökologischer, persönlicher, gesellschaftlicher und systemischer Ebene beeinflussen. Kuratiert von einem Kollektiv, das die kuratorischen Arbeitsweisen von Arianna Forte, Noemi Garay, Lara Mejač, Diane Pricop und Davide Bevilacqua vereint, zeigte sie Werke, die sich mit den materiellen und affektiven Bedingungen befassen, die durch computergestützte Infrastrukturen erzeugt werden, mit besonderem Fokus auf Erschöpfung als sowohl systemischem als auch verkörpertem Zustand.
Die elf internationalen künstlerischen Positionen greifen die Metapher der »Burnout-Maschine« auf, um digitale Systeme zu beschreiben, die bedeutende menschliche Ressourcen wie Energie, Aufmerksamkeit und Arbeitskraft auf ökologischer, sozialer und technologischer Ebene extrahieren, während sie diese Prozesse gleichzeitig unsichtbar machen und ihre Auswirkungen verschleiern. Werke wie die von Christina Gruber, Mario Santamaría, Ioana Vreme Moser, Repair and Redress, Dasha Ilina & Marie Verdeil befassten sich mit den Auswirkungen von Rechenzentren und Datenverarbeitung auf die Umwelt sowie mit der (historischen) Fragilität solcher Systeme und den Konzepten der technologischen Entwicklung. Projekte von fantastic little splash, S()fia Braga und MOC Mara Oscar Cassiani thematisierten manipulative Dynamiken, die von den Burnout-Maschinen in Gang gesetzt werden und die von Desinformation über digitale Verehrung bis hin zu toxischen Beziehungen zu KI-Figuren reichen.
»A Deer in the Wide Web« von Mario Santamaría, bei AMRO 2026 in Linz. (Foto: Jürgen Grünwald)
Betrachtet man die Auswirkungen von Burnout-Maschinen auf unsere Gesellschaft, so nutzt das System das Wechselspiel von Sichtbarkeit und Verschleierung, um sich selbst zu regulieren und Kritik oder dekonstruktive Verschwörungstheorien zu kontrollieren.
Im Versuch, zu erobern und zu unterwerfen, erweisen sich Burnout-Maschinen als unvollkommen, und wie die meisten Werke zeigen – insbesondere die Arbeiten von Sam Lavigne, 868.labs und Marco Donnarumma –, eröffnen radikaler (Miss-)Gebrauch, Verschleierung, Sabotage oder auch taktische Aneignung digitaler Werkzeuge Möglichkeiten für Autonomie und Unabhängigkeit.
Ist die Infrastruktur die Botschaft?
Das diskursive Programm von AMRO konzentrierte sich daher auf oppositionelle Strategien gegen die Hyper-Vision der Maschine, auf die Suche nach Wegen, dem allsehenden Auge der KI zu entkommen und nicht mehr erkennbar, unlesbar und damit unregierbar und unkontrollierbar zu werden. Die Keynotes von Nelly Y. Pinkrah und Juli Laczko boten zwei Sichtweisen und methodische Rahmen für den Umgang mit dem Techno-Autoritarismus der computergestützten Bildverarbeitung.
Das Festival präsentierte ein reichhaltiges Programm aus Gesprächen, Vorträgen, Workshops, Performances und Präsentationen über vier Tage hinweg. Einige davon standen letztlich in Verbindung mit einem ganz aktuellen Strang aktivistischer Praxis: dem Widerstand gegen den Bau von Hyperscale-Rechenzentren. Als materielle Orte der Cloud-Konstruktion sind Rechenzentren das neue Feld von Konfrontation und Verhandlung zwischen zwei Ideologien darüber, wie die Infrastruktur für die Menschheit aussehen sollte: ein hyperüberwachter kommerzieller Raum mit Kontrollinfrastrukturen, die für unermessliche ökologische und soziale Schäden verantwortlich sind, oder eine Gemeinschaftsressource, in der das Digitale ein politischer Raum ist, eine spirituell bereichernde, gesellschaftlich verbindende und selbstkontrollierte Institution. Mit seiner Arbeit strebt AMRO danach, einer der Räume zu sein, in denen Letzteres konzipiert, aufgebaut und erkämpft wird. Im Hintergrund hallen umfassendere Fragen zur unabhängigen Infrastrukturpraxis wider: Für wen werden diese Systeme gebaut, und unter welchen Bedingungen werden sie aufrechterhalten?
Diese Auseinandersetzung ist im lokalen Kontext verwurzelt, da die Künstlerin Christina Gruber, deren Vaping Vampire in der Ausstellung From the Ashes of the Burnout Machines die Umweltzerstörung durch den Bau von Rechenzentren auf österreichischem Boden nachzeichnete, den Workshop »Grieving a landscape« leitete. Dies enthielt die Entwicklung eines kollektiven Rituals des Protests und der Trauer gegen die Schaffung von extraktiver Infrastruktur und den Verlust von Land. Dieses Projekt wurde zu einem roten Faden durch das Festivalprogramm, wobei mehrere Beiträge Momente boten, um die Ablehnung der Cloud zu kontextualisieren, zu verankern und zu strukturieren.
Dies verdeutlicht einen Großteil des gemeinschaftlichen Kontexts des Festivals: eine anhaltende Spannung zwischen infrastruktureller Notwendigkeit und ideologischer Hoffnung, in der sich die fortlaufende Entwicklung von gegen-komputationalen Praktiken schließlich zu tragfähigen, langfristigen kulturellen und infrastrukturellen Formen stabilisieren könnte. AMRO erhebt nicht den Anspruch, direkte, einfache Lösungen anzubieten, und anstatt diese Spannung aufzulösen, lebt es sie durch sein Festivalprogramm aus, indem es Praktiken aus künstlerischen, technischen und politischen Landschaften als einen kontinuierlichen Prozess des Werdens und andererseits des teilweisen Rückzugs aus Regimen der vollständigen Sichtbarkeit zusammenführt.
Dieser Beitrag ist in einer umfassenderen englischsprachigen Fassung zuerst bei CLOT magazine erschienen.
---
Art Meets Radical Openness ist ein alle zwei Jahre stattfindendes Community-Festival für Kunst, Hacktivismus und offene Kulturen. Seit 2008 wird AMRO in Linz, Österreich, von servus.at in Zusam-menarbeit mit der Kunstuniversität und anderen organisiert. Die letzte Ausgabe fand von 13.-16. Mai 2026 statt.